探营2025世界设计之都大会:三千展品解码“设计之都”无限可能
发布时间:2025-09-25 09:59 浏览量:1
以设计为媒,一辆汽车可以完成跨越百年的对话;以设计为匙,工业遗产成了城市的活力节点;以设计为镜,天方夜谭般的念头可以落地成真……2025世界设计之都大会(WDCC2025)今开幕,以“设计无界,生生不息”为主题,集聚近百家共创伙伴、60多个展区、超3000件展品。
本报记者昨天提前探营,看设计打造产业创新策源地、展现城市生活新范式、引领未来的无限可能。
设计驱动产业变革
走进场馆,最吸引眼球的莫过于展览的起点与终点。设计之都大会戏剧性地将世界上第一辆大规模流水线装配的汽车——福特T型车,与用回收垃圾创作的Formula E艺术车并置,以设计为媒,展开一场跨越120年的对话——从化石能源走向清洁能源的工业变革。
设计是创新链的起点,它串联过去与未来,驱动产业变革。在上汽设计中心展区,你一眼就会被3辆酷炫的车以及空间内巨大的“穿越雕塑”所吸引。展台工作人员介绍,该雕塑由英国著名设计师葛瑞·朱达设计,以红色翼梁为主体,通过金属电缆悬挂于巨大钢圈中心,展现出MG品牌轻量化与巧妙工程设计理念。翼梁之上,MGB与MG Cyberster并肩而立,“远处的MGB是由意大利设计师弗鲁阿于1957年设计的,产量超过50万辆。近处的新款MG Cyberster则跻身电动跑车第一阵营,代表品牌的创新方向”。
设计,正成为供给侧结构性改革的关键力量,带来更高附加值,达成更大梦想。还记得上个赛季,NBA火箭队当家控卫范弗利特频繁上脚的ULTRALIGHT 2025篮球鞋吗?它来到设计之都大会现场。这双鞋的设计有何神奇之处?李宁篮球鞋设计师徐尧指着现场的天平揭秘,一双42码的专业篮球鞋,重量仅为260克,比5只网球的重量还轻,“我们在设计过程中,秉持‘减少一切无用之物’的理念,灵感来自超跑,中底则搭载特殊材料,在保障功能与强度的基础上,最大程度降低运动者的负担”。李宁品牌负责人介绍,他们也是目前唯一集齐3项世界顶级工业设计大奖的中国运动品牌。
以设计为支点,往往还能撬动一个产业的蓬勃发展。在妙可蓝多展台,负责人给记者讲了一个故事,2015年,妙可蓝多决定搬到上海,“用设计、创新、人才驱动产业发展”。这个决定被证明是正确的,那一年,中国奶酪行业的总市场规模不到100亿元,通过奶酪棒、奶酪下午茶等极具创意的启蒙产品,10年后的今天,这个市场的规模已达到约300亿元,未来目标更是冲向千亿元。今年,妙可蓝多在展会上通过波普艺术的视觉张力与品牌标志性的活力色彩,具象化呈现“奶酪+时尚”理念,不断扩展奶酪产业的边界。
设计与城市共发展
在设计之都大会的展示中,设计赋能城市更新的脉络清晰可见。工业遗存成为美学聚落,老旧社区生长出活力公共空间,城市边角地变身人文打卡地……设计正以创造性力量,为城市更新注入源源不断的动能。
工业遗存是城市的“时光胶囊”,设计是开启它的钥匙。上海二钢的转型堪称典范,这个源于1940年大明三昌白铁厂的工业区块,在设计赋能下完成“厂区—园区—城区”的三级跳。通过保留改造大量老厂房,采用60米长、10米高的大跨结构突破空间限制,不仅吸引巨头入驻,更打造出“五联网+”特色产城融合示范区,让工业锈带蜕变为创新热土。在浦东金桥,EKA·天物在上海航海仪器总厂的基底上,以“天工开物”的美学追求,孵化出集文化、社交、消费、办公于一体的多元业态。“万国建筑”风格的艺术街区里,市民能在市集里淘到手作好物,又能在艺术展览中沉浸,设计让工业遗存跳出“保护”的框架,成为城市生活的活力节点。
社区是城市的毛细血管,设计的介入让这些毛细血管愈发通畅且富有温度。徐汇区乐山社区作为上海第一批“棚改户”居住区的代表,曾因形象陈旧、配套不足与毗邻的徐家汇商圈形成反差。设计团队从城市视角系统重构街道界面,对建筑立面、围墙、公共景观逐一雕琢,在多方协调中实现价值平衡,成为“15分钟社区生活圈”的示范样本,该案例入选住房和城乡建设部第一批城市更新示范项目。
“一江一河”的历史底蕴与二次元潮流能碰撞出怎样的灵感?第二次参展的百联集团带来数字内容活化空间、推动可持续运营的创新表达。在百空间卜内门洋行、百空间光二仓库等城市更新地标中,百联不止于设计更新,更通过时尚、艺术、文化、科技等产业内容导入,为存量空间带来生命力和创造力;国内首座次元文化商业体百联ZX创趣场与首席小精灵“埃克斯”也在现场亮相,讲述Z世代“圣地”如何炼成。
服务城市发展、赋能美好生活。截至“十四五”末,百联集团累计完成更新总规模98万平方米,涵盖35个项目,商业焕新与城市更新深度融合。
设计引领未来之境
从万物循生的自然规律到未来生活空间的大胆畅想,从人工智能在设计中的实际应用到“智慧经济”“太空经济”的求索……如果说展馆内产业变革、城市发展的展品案例生动诠释了“设计无界”,那么,本次大会的后半句主题“生生不息”则蕴藏在一个个看似“天方夜谭”的念头里、实验产品中,表明设计终将引领未来之境。
在“穿行之境”展区,本次大会首席推荐官吴彦祖将他位于松江区的“ZuHaus”搬到会场,意为吴彦祖的理想家园。吴彦祖和设计的关系,要从他就读俄勒冈大学建筑系说起,尽管早早转行当了演员,但他从未放弃对设计的热爱。展厅中放着他与VEAK联名设计的家具,色彩鲜艳,线条简约,模块化的拼装方式可以组成茶几,也可以是厨柜,满足当下年轻人既想自己动手,又追求简单便捷的偏好。展区里还有一件“镇馆之宝”,那就是ZuHaus与Soloist联名设计的限量音响,其外形犹如一栋破壳而出的摩天大楼,金色线条贯穿于大面积的黑色之中,时尚感扑面而来。全球仅有9台的稀缺性,更让参观它的人感觉不虚此行。
你能想象,未来的设计将随着一个瞬息产生的念头而诞生落地吗?来自iMuse.AI的服装设计智能体告诉你,可行。有了AI做数字研发“帮手”,凡是你能想到的设计点子,都可以轻松实现。据iMuse.AI华东销售总监徐千亿介绍,此次他们带来的服装设计智能体是国内首个专注时尚服装设计的人工智能软件,能分钟级完成传统服装设计师从草图绘制到电脑建模、再到制作样衣、找模特拍摄效果图等一系列工序,而传统这套流程全部完成通常需要3个月时间。